Un actor se autoprepara

Í"The foundation of acting is the reality of doing" Sanford Meisner Si en escena no estamos ejecutando no estamos creando. Ahora para crear esa realidad debemos partir de un concepto básico, en escena el más importante es el otro, por ello debemos establecer un contacto real con el otro. CONTACTO significa oír al otro, y reaccionar en base a ello.  Significa tocar al otro con la mente y el cuerpo.  Todos los sentidos deben enfocarse en el otro actor. Lo mas simple de entender es oír en escena. Realmente cuantos actores vemos que no reaccionan al otro sino que siguen una linea preestablecida, solo esperan el final de su linea para vomitar el texto. Eso es "actuar", y es hacer una mímica de lo que supuestamente vive el personaje. No hay una persona en escena, solo una marioneta que se mueve y habla, pero que ni percibe su realidad ni permite al otro que establezca esa realidad necesaria para hacer o vivir la parte. Para que haya creación debe haber estímulos,

Partir de si mismo es quizas una de las primeras lecciones de técnica actoral del método, la razón es simple a quien vas a usar para comenzar a crear mas que a tu propia esencia. Ahora la disyuntiva comienza cuando pensamos si será suficiente o cuando no es suficiente. Algunos grandes actores del pasado y el presente usaron o usan, el si mismo partiendo de personalidades encantadoras, como podria decirse de un Cary Grant, Doris Day, Julia Rorbert, Geoge Cloony. El publico no se cansa de verlos actuando una parte de si mismo. Nuestra existencia y sobretodo cuando comenzamos el recorrido en el estudio de la técnica actoral, es demasiado limitada para la mayoria de los personajes, necesitamos cultura y experiencia para que funcione realmente un Si mágico sin mas recurso que lo que somos. Ademas de que quizas nuestra personalidad no sea toda lo encantadora que se necesita. Es por ello que los actores deben en todo momento ser observadores del mundo que los rodea, buscando herramientas